“替身&分身——版画的基因研究展”于2024年9月21日在金陵美术馆开展，本次展览是由南京书画院、金陵美术馆主办，由刘春杰担任总策划，段少锋担任学术主持，程峻、韩非、赵怡文担任展览总监，徐涛、张雪婷、王曦共同策展星空体育最新登录地址。展览以“版画的基因研究”为主题展厅布置效果图，会聚苏新平、王华祥、方力钧、应金飞、尹朝阳、杜松儒、刘春杰等当代中国版画深具代表性的七位艺术家参展数字展厅的大品牌，从版画艺术切入，揭示“艺术何以当代？”

　　“版画的基因”深入思考和探讨了中国当代艺术的力量很大程度上来自“版画”这一传统画种。在“国油版雕”四大门类中，版画以“技术”为基础，而“技术”比“理论”更倾向于理性和平等，版画并未沉积复杂厚重的画论和等级评鉴标准，不受制于固定的图像范式，因此更易于大众化与社会化——而这正是当代艺术的重要特征之一。

　　本次展览策展人徐涛介绍，在创作方法与表现媒介方面，版画具有先天的开放性与兼容性，从木刻、石版、丝网印刷、凹版到数字版画，版画语言在拓展、变革时阻力最小，冲突最少。从创作者的角度来看，接受过版画专业训练的人对媒介和技术的把握和掌控更加敏锐，也更容易接受装置、影像等当代艺术语言，因此能够保持理性、开放、自由的心态，最大限度地保持自身独立性。

　　方力钧老师创作于上世纪90年代初的“光头”形象和苏新平老师创作于上世纪90年代末的一系列处于困境中的人物形象，则将人那种既自由又孤独的矛盾凝结为一种普遍状态；王华祥、刘春杰、尹朝阳三位老师则以寓言的场景描绘出人在各种权力的定义中呈现出的身份模糊性；杜松儒老师称自己在水墨世界里，找到了作为当代人“明心见性”的方式，寻找自己即是探寻自由的方向；应金飞老师在各艺术门类的边界上行走，以“水”的哲学不断突破重围。尽管他们的艺术风格、语言范式有着较大的差异，但他们的作品中普遍存在一些共同特征，即观念的开放、媒介和语言的自由、个体人格的独立；将艺术体制进行了解构，将艺术的概念从规训中释放出来。从而在他们的创作中显现出持续的当代性。

　　徐涛表示，通过本次展览，广大观众得以重新审视“当代性”。“当代性并非外在的、视觉范式的当代，而是内在的当代——在变幻万千的新面孔中，版画家们始终坚持着对自由的追求与彰显。”